Nouvelle revue d’esthétique | Cairn.infohttps://shs.cairn.info/build/assets/cairn-B7RWiji2.pngtag:cairn.info,2005:rss/revue/NRECairn.info 20262025-10-09T00:00:00+02:00tag:cairn.info,2005:numero:NRE_035<![CDATA[
Roman Ingarden
| Nouvelle revue d’esthétique
(2025/1 n° 35)
]]>2025-09-08T00:00:00+02:002025-10-09T00:00:00+02:00
Pages 5 à 14 | Roman Ingarden : l’acte de lecture entre réception et création
| Patricia Limido
Pages 17 à 25 | Connaître une œuvre littéraire : un idéal inatteignable ?
| Anne Coignard
Pages 27 à 37 | Ingarden incarné : l’inférence prédictive de la lecture chez
Ingarden et dans les approches énactivistes de la cognition
| Michał Mrugalski, Patricia Limido
Pages 39 à 47 | Repenser la mauvaise lecture
| Maxime Decout
Pages 49 à 57 | Entre œuvre d’art et objet esthétique : la théorie littéraire
à la lumière d’Ingarden
| Bernard Gendrel
Pages 59 à 68 | Le problème du style dans l’esthétique phénoménologique d’Ingarden.
Esquisse d’une reconstitution
| Adnen Jdey
Pages 69 à 78 | Lire et faire l’œuvre : le rôle de la lecture chez Roman
Ingarden et Luigi Pareyson
| Justine Janvier
Pages 79 à 88 | L’artiste et ses œuvres : anatomie de la rencontre créatrice
selon Ingarden
| Olivier Malherbe
Pages 89 à 97 | L’adaptation cinématographique des œuvres littéraires et la
conception de l’identité opérale chez Ingarden
| Jean-Marie Schaeffer
Pages 99 à 106 | L’ontologie et/ou l’esthétique de la musique ? La quête de
Roman Ingarden
| Edward M. Świderski
Pages 107 à 114 | L’impensé de l’opéra chez Roman Ingarden
| Maud Pouradier
Pages 115 à 125 | Le théâtre aux frontières du système esthétique
d’Ingarden : la scène apposée au texte
| Isabelle Barbéris
Pages 127 à 134 | Esquisse d’une application des théories esthétiques d’Ingarden
à l’ontologie des œuvres vidéoludiques
| Giacomo Baldisseri
Pages 137 à 146 | Traduisibilité de l’esthétique de victimisation dans Across
the Mongolo de John Nkemngong Nkengasong. Une médiation
linguistique du roman camerounais anglophone post-réunification
| Jean Pierre Atouga
Pages 147 à 159 | Lire le paysage par son tracé, de Tristes Tropiques aux
aquarelles aranda
| Baptiste Guarry-Petit
Pages 163 à 165 | Richard Shusterman, Philosophy and the Art of Writing
| Francis Haselden
Pages 167 à 168 | Agnès Guiderdoni & Giacomo Fuk, dir., La Part de l’Œil,
Lire, Décrire, Interpréter. Louis Marin entre texte et image,
no 39, 2025.
| Dominique Chateau
Pages 169 à 170 | Dominique Berthet, L’Imprévisible rencontre. L’Autre, le Lieu,
l’Art
| Hélène Sirven
Pages 171 à 173 | Guillaume Robillard, Un cinéma décolonial. Les Personnages du
cinéma antillais
| Bruno Péquignot
Pages 175 à 178 | Jean Mottet, Pour l’arbre et pour l’oiseau, Vitrac, Les
éditions du Ruisseau, « Argile », 2021.
| François Amy de la Bretèque
Pages 179 à 184 | Neli Dobreva, (dir.) Objets vivants 2. Formes de vie et
Autonomie du non-vivant
| Paul Walter
]]>tag:cairn.info,2005:numero:NRE_034<![CDATA[
Kitsch : mondes en toc
| Nouvelle revue d’esthétique
(2024/2 n° 34)
]]>2025-02-13T00:00:00+01:002025-07-29T00:00:00+02:00
Pages 1 à 4 | Pages de début
Pages 5 à 15 | Kitsch et clichés : manières et devenirs-mondes
| Léo Pinguet
Pages 19 à 31 | Le kitsch comme outil d’analyse des mondes culturels. Retour sur
« Avant-garde et kitsch » (1939) de Clement Greenberg.
| Léa Jusseau
Pages 33 à 42 | Kitsch planétaire et mondialisation des clichés
| Christophe Genin
Pages 43 à 53 | Le romantique et l’amoureux kitsch. Faire de son amour une œuvre
d’art ?
| Suzie Colin
Pages 55 à 64 | La miniature kitsch
| Francis Haselden
Pages 65 à 74 | Le roman noir de Jack O’Connell et Jean-François Vilar :
enjeux postmodernistes du kitsch
| Julien Campagna
Pages 75 à 82 | Le cinéma de Wes Anderson est-il kitsch ?
| Pascal Engel
Pages 83 à 91 | Hantise du kitsch et du cliché au cinéma
| Marie-Reine Mouton
Pages 93 à 103 | Industrie culturelle cybernétique : kitsch ou cliché ?
| Jean-Baptiste Ghins
Pages 105 à 117 | Le kitsch dans les relations internationales. Du bon usage
du cliché en diplomatie
| Caroline Gondaud
Pages 121 à 139 | Du philistinisme au totalitarisme. Fragments des Fondements
d’une philosophie de l’art, Sur la compréhension de
l’expérience esthétique (1951)
| Heinrich Blücher, Lyvann Vaté
Pages 143 à 152 | Les catégories esthétiques sont-elles esthétiques ? Benedetto
Croce et le problème de la psychologie
| Quentin Gailhac
Pages 153 à 165 | Raymond Bayer et la grâce serpentine ralentie : contribution
de l’esthétique française à l’esthétique du cinéma
des années 1920 aux années 1950
| Marie Gueden
Pages 167 à 182 | La forme du mouvement. Entre art, science et « cinéma »
(Marey, Richer, Willème, Hildebrand)
| Maria Tortajada
Pages 183 à 190 | La temporalité du tatouage : un pharmakon
incorporé ?
| Georges Iliopoulos
Pages 193 à 195 | Sémir Badir, Vlad Ionescu et Nathalie Kremer (dir.), Felix
Aestheticus. Pour Herman Parret
| Maud Hagelstein
Pages 197 à 201 | Christophe David & Joan Grandjean (dir.), Photographie et
Politique
| Snjezana Simic
Pages 203 à 205 | Richard Conte & Michel Guérin, Rêves de bête
| Dominique Chateau
Pages 207 à 210 | Paul Bernard-Nouraud, Une histoire de l’art d’après Auschwitz,
vol 1. Figures disparates
| Bruno Trentini
Pages 211 à 220 | Pages de fin
]]>tag:cairn.info,2005:numero:NRE_033<![CDATA[
Esthétiques artificielles
| Nouvelle revue d’esthétique
(2024/1 n° 33)
]]>2024-08-23T00:00:00+02:002024-09-19T00:00:00+02:00Le projet d’œuvres produites par des machines circule depuis
longtemps dans l’histoire culturelle — pensons aux trois automates
d’art d’Henri-Louis Jaquet-Droz et Jean-Frédéric Leschot produits
1767 et 1774, la Musicienne, le Dessinateur et l’Écrivain, ou à la
manière dont le rêve d’une littérature artificielle hante les
écrivains depuis la « machine à écrire » du troisième
Voyage de Gulliver de Swift (1721). Mais avec la naissance de la
cybernétique puis de l’Intelligence Artificielle, les machines
créatrices sont devenues des dispositifs réels, qui commencent à
peupler nos musées et nos ventes aux enchères depuis
le Portrait d’Edmond Belamy, réalisé par le collectif
Obvious en 2018. Que nous dit cette aspiration à dépasser l’humain
de l’histoire de la littérature et de l’art ? Quelles en sont
les sources et les jalons d’une telle aspiration, de l’influence de
la cybernétique sur la French theory au
posthumanisme contemporain ? À quoi bon vouloir voir avec les
yeux de réseaux de neurones, faire produire des œuvres par des
GAN (Generative Adversarial Network) et faire écrire par des
LLM (Large Language Models) qui sont capables d’une étonnante
réflexivité ? Comment la philosophie esthétique contemporaine
se doit-elle de réagir face à de telles créations, qui remettent
radicalement en question les concepts traditionnels d’originalité
et d’auctorialité et l’ensemble des valeurs esthétiques
anciennes centrées sur l’humain ? Comment analyser,
attribuer, juger de telles œuvres qui nous font entrer dans ce que
l’on a décrit comme « la vallée de
l’étrangeté » (Masahiro Mori) ? Peut-on simplement
les aimer et en être ému ? Quelles philosophies
esthétiques et quelles théories littéraires peuvent accueillir et
comprendre de telles innovations, quels aménagements ou quelles
révolutions doivent s’opérer ?
]]>
Pages 5 à 9 | Ce que l’intelligence artificielle change à l’art
| Alexandre Gefen
Pages 13 à 23 | Réalité, possibilité, nouveauté : ce qui reste de l’inspiration
artistique dans les images générées par l’Intelligence
Artificielle. Esthétique et sémantique
| Radu-cristian Andreescu
Pages 25 à 46 | L’Ekphrasis opératoire : l’effondrement de la distinction
texte/image dans l’intelligence artificielle multimodale
| Hannes Bajohr, Carla Marand
Pages 47 à 58 | Le visible et l’énonçable. L’IA et les nouveaux liens
algorithmiques entre images et mots
| Antonio Somaini
Pages 59 à 67 | Le gloseur, anticipation critique de l’IA artistique
| Thomas Michaud
Pages 69 à 80 | Usurpation de non-identité. Ce que les productions générées par
l’IA disent du rapport de l’art à ses objets
| Bruno Trentini
Pages 81 à 93 | Esthétiques religieuses artificielles ? « Robots religieux » à
l’épreuve des IA génératives
| Lionel Obadia
Pages 95 à 105 | Sensibilités plastiques avec Balázs et Simondon. Une piste pour
penser l’angoisse de l’automatisation
| Neda Zanetti
Pages 107 à 118 | L’inquiétante étrangeté du robot-acteur sur la scène de théâtre
| Jean-François Ballay
Pages 119 à 128 | Lady of Shalott revisitée. L’internalisation de la
fonction-auteur à l’ère des créations artificielles
| Clarisse Michaux
Pages 131 à 147 | Photographier l’œuvre d’art et son environnement : les « vues
d’atelier » de Cy Twombly
| Anthi-Danaé Spathoni
Pages 149 à 161 | L’esthétique est née de la rétrogradation (relative) du beau.
Contribution à la connaissance de l’œuvre philosophique de Lord
Shaftesbury
| Dominique Chateau
Pages 163 à 177 | La densité. Essai de caractérisation d’une propriété esthétique
| Hugo Martin
Pages 179 à 187 | Hypnos, à l’origine de la vertu thérapeutique de la poésie ?
| Jean-Jacques Alrivie
Pages 191 à 193 | Christian Accaoui. La Musique parle, la Musique peint. Les Voies
de l’imitation et de la référence dans l’art des sons.
| Simon Chauviré
Pages 195 à 196 | L’Art des charpentiers japonais. Au cœur de l’architecture en
bois traditionnelle
| Georges Iliopoulos
Pages 197 à 199 | Laurent Buffet. Captation et subversion. L’Art à l’épreuve du
capitalisme tardif
| Eloïse Frœhly
Pages 211 à 212 | Livres reçus par la rédaction
]]>tag:cairn.info,2005:numero:NRE_032<![CDATA[
Bernard Teyssèdre
| Nouvelle revue d’esthétique
(2023/2 n° 32)
]]>2024-01-30T00:00:00+01:002024-02-06T00:00:00+01:00
Pages 7 à 20 | Bernard Teyssèdre : un esthéticien non-conformiste
| Dominique Chateau, Jean Da Silva
Pages 23 à 40 | Les « esthétiques » de Bernard Teyssèdre (de Hegel à
Duvignaud, en passant par Godard)
| Dominique Chateau
Pages 41 à 56 | La méthode Teyssèdre : Arthur Rimbaud et le Foutoir
zutique
| Hélène Sirven
Pages 57 à 67 | La réflexion sur l’art et le devenir de la raison
| Bernard Teyssèdre
Pages 69 à 75 | Esthétique et sémantique (extrait)
| Bernard Teyssèdre
Pages 77 à 85 | Entretien avec Solange Larre
| Solange Larre, Bernard Teyssèdre
Pages 87 à 97 | L’art après la mort de l’art
| Bernard Teyssèdre
Pages 99 à 105 | Bachelard et « l’imagination matérielle » en peinture
| Bernard Teyssèdre
Pages 109 à 111 | Un personnage singulier
| Hervé Fischer
Pages 113 à 116 | Tranche-montagne
| Karen O’Rourke
Pages 117 à 118 | Un personnage sidérant
| Philippe Janvier
Pages 119 à 128 | Courbet chez les naturistes (inédit)
| Bernard Teyssèdre, Jean Da Silva
Pages 129 à 137 | Biographie établie par Jean Da Silva sur les indications de Karen
O’Rourke
| Jean Da Silva, Karen O’Rourke
Pages 139 à 154 | Bibliographie établie par Jean Da Silva
| Jean Da Silva
Pages 155 à 169 | Cahier iconographique
Pages 173 à 181 | L’esthétique concrète de Gaston Bachelard ou la réintégration du
sentir dans le penser
| Renato Boccali
Pages 183 à 191 | André Veinstein, pionnier français de l’esthétique théâtrale
| Isabelle Barbéris
Pages 193 à 202 | Jean-Marie Schaeffer : l’esthétique entre art, cognition et
anthropologie
| Ancuta Mortu
Pages 203 à 214 | Dispositif, récit et spatialité. Le motif du tokonoma dans
l’œuvre du plasticien Alexandre-Takuya Katô
| Yann Calbérac
Pages 217 à 220 | Jean Rondeau, Interprétation au clavecin des Variations
Goldberg dans les monts d’Arrée
| Bernard Sève
Pages 221 à 223 | Vieira Da Silva, L’Œil du labyrinthe
| Justine Prince
Pages 225 à 227 | Les enjeux d’une mise en scène. Tristan et Isolde de
Richard Wagner mis en scène par Philippe Grandrieux
| Milena Escobar herrera
Pages 229 à 231 | François Soulages, Aniko Àdam & Aniko Radvanszky (dir.),
Visage à voir, Visage à lire
| Jean-Marie Baldner
Pages 239 à 240 | Livres reçus par la rédaction
]]>tag:cairn.info,2005:numero:NRE_031<![CDATA[
Les esthétiques métaphysiques en France (1800-1950)
| Nouvelle revue d’esthétique
(2023/1 n° 31)
]]>2023-06-22T00:00:00+02:002023-07-06T00:00:00+02:00
Pages 7 à 12 | Les esthétiques métaphysiques en France (1800-1950)
| Carole Talon-Hugon
Pages 15 à 29 | La métaphysique de l’art chez Quatremère de Quincy.
Petite histoire des transferts culturels entre la France
et l’Allemagne au début du xixe siècle
| Kerim Salom
Pages 31 à 42 | L’ambivalence de la notion d’arts plastiques : Lamennais et
Taine
| Dominique Chateau
Pages 43 à 54 | Une ligne métaphysique de Ravaisson à Merleau-Ponty :
la ligne serpentine entre visible et invisible, unité et
variété, temps et espace
| Baptiste Tochon-Danguy
Pages 55 à 63 | Le réalisme esthétique de Paul Souriau
| Roger Pouivet
Pages 65 à 73 | L’esthétique de Maurice Griveau et l’ambition d’une science
idéaliste
| Jean Colrat
Pages 75 à 85 | Victor Basch et le sentiment esthétique. Remarques sur sa critique
de la Critique kantienne
| Danielle Lories
Pages 87 à 98 | L’ars pour l’ars. Difficultés d’une théorie
néothomiste des beaux-arts dans Art et Scolastique de
Jacques Maritain
| Maud Pouradier
Pages 99 à 110 | De la nécessité d’introduire la philosophie hégélienne de
l’art en France. La traduction non littérale des Cours
d’esthétique par Charles Bénard
| Audrey Rieber
Pages 113 à 121 | Le voisinage de la poésie et de la pensée : Pindare,
un poète de la naissance des choses
| Jean-Jacques Alrivie
Pages 123 à 140 | La forme du mouvement. Marey ou la sculpture scientifique
| Maria Tortajada
Pages 143 à 144 | Richard Conte (dir.), René Passeron. La Création en
acte
| Fabienne Brugère
Pages 145 à 146 | Emmanuel Pernoud, Le Serviteur inspiré. Portrait
de l’artiste en travailleur de l’ombre
| Carole Talon-Hugon
Pages 147 à 149 | Anri Sala, Ravel Ravel Revisited
| Maki Cappe
Pages 151 à 152 | Martine Potoczny, Ateliers d’artistes en Caraïbe. Martinique,
Cuba
| Dominique Chateau
Pages 153 à 155 | Étienne Chambaud, Lâme
| Simon Chauviré
Pages 157 à 164 | Éric Bordas, Pierre Glaudes, Nicole Mozet (dir.), Dictionnaire
Balzac
| Dominique Chateau
Pages 165 à 168 | Sabrina Ratté, Exposition à La Gaîté Lyrique du 17 mars
au 6 novembre 2022, commissaire :
Jos Auzende.
| Eloïse Frœhly
Pages 169 à 170 | Livres reçus par la rédaction
]]>tag:cairn.info,2005:numero:NRE_030<![CDATA[
L’esthétique analytique française
| Nouvelle revue d’esthétique
(2022/2 n° 30)
]]>2022-12-13T00:00:00+01:002022-12-16T00:00:00+01:00
Pages 5 à 8 | Une branche francophone de l’esthétique analytique
| Vincent Granata, Guillaume Schuppert
Pages 11 à 18 | Pour une vérité seconde de la philosophie analytique (et de la
phénoménologie)
| Maud Pouradier
Pages 19 à 29 | L’art après la culture : un dialogue
| Roger Pouivet
Pages 31 à 42 | Nouvelles donnes : les jeux vidéo et les théories de l’art
| Alexis Anne-Braun
Pages 43 à 53 | Variations goodmaniennes sur le jeu vidéo
| Alexandre Declos
Pages 55 à 66 | Fiction, transparence, perception. Trois idées de Walton sur
l’image animée
| Guillaume Schuppert
Pages 67 à 70 | L’expression des émotions dans la musique : avant-propos du
traducteur
| Vincent Granata
Pages 71 à 88 | L’expression des émotions dans la musique
| Stephen Davies, Vincent Granata
Pages 91 à 103 | Ébouriffer le Saint-Esprit : le regard impertinent de
Diderot sur la peinture religieuse dans les Salons
| Laurence Mall
Pages 105 à 114 | Benjamin et Marinetti : fragments d’une mise au point
sur l’esthétisation
| Dominique Chateau
Pages 115 à 129 | L’espace de la représentation selon E. Cassirer et E. Panofsky.
Perspective et théorie des proportions
| Audrey Rieber
Pages 131 à 143 | L’onde et le corpuscule. Abstraction et figuration
dans les esthétiques d’Adorno
et de Lévi-Strauss
| Raphaël Gomérieux
Pages 147 à 149 | Annette Messager, Louise Bourgeois & Jenny Holzer. La forme
d’un livre au cœur des œuvres. À propos de deux expositions :
Annette Messager, Comme si, 11 mai – 21 août 2022,
L.a.M., Lille Métropole Musée d’art moderne, d’art contemporain et
d’art brut, Villeneuve d’Ascq. - Louise Bourgeois & Jenny
Holzer, 19 février – 15 mai 2022, Kunstmuseum, Basel
| Marie Schiele
Pages 151 à 154 | Franz R. Kempf, Poetry, Painting, Park. Goethe and Claude
Lorrain, Oxford, Legenda, 2020
| Francis Haselden
Pages 155 à 157 | Jean-Alexandre Perras & Erika Wicky (dir.), Mediality of
smells / Médialité des odeurs, Oxford, New York, Peter Lang,
2022
| Sandra Barré
Pages 159 à 161 | Quentin Gailhac, De la répétition. Langage musical et formes
de l’invariance, Paris, Éditions MF, 2022,
« Répercussions »
| Thomas Mercier-Bellevue
Pages 163 à 165 | Jacinto Lageira, L’Art du don. Éléments d’esthétique
économico-politique, Milan, Mimésis, 2021
| Bruno Trentini
Pages 167 à 168 | Yves Michaud, « L’Art c’est bien fini ». Essai sur
l’hyper-esthétique et les atmosphères, Paris, Gallimard, 2021
| Carole Talon-Hugon
]]>tag:cairn.info,2005:numero:NRE_029<![CDATA[
Arts en marge
| Nouvelle revue d’esthétique
(2022/1 n° 29)
]]>2022-05-31T00:00:00+02:002022-07-12T00:00:00+02:00
Pages 7 à 15 | Rencontres esthétiques sur les bords et dans les marges
| Dominique Chateau
Pages 19 à 27 | Le heurt dans le catch ou le plaisir pris aux limites de la fiction
| Thomas Morisset
Pages 29 à 38 | Le street art : le débordement autonome
| Christophe Genin
Pages 39 à 47 | Le stop motion : singularité cinématographique et
alternative aux simulations en image de synthèse
| Cyril Lepot
Pages 49 à 57 | L’esthétique des produits dérivés
| Antoine Quilici
Pages 59 à 79 | Les poteries modelées de Sejnane, figures d’une esthétique de la
terre peinte
| Hélène Sirven
Pages 83 à 91 | Le cirque au-delà du répertoire : explorations équestres et
acrobatiques en bord de piste
| Charlène Dray, Paul Warnery
Pages 93 à 100 | En marge de la « marge » japonaise
| Yoshiko Suto, Frédéric Weigel
Pages 109 à 113 | Christian Jaccard
| Christian Jaccard, Dominique Chateau
Pages 117 à 126 | Le conflit des normes à l’opéra
| Maud Pouradier
Pages 127 à 135 | Vivre avec l’architecture. Miterleben, corps propre et
historicité des formes chez le premier Wölfflin
| Quentin Gailhac
Pages 137 à 147 | Deux concepts pour penser l’expérience de l’art : la fruition
et l’actuation
| Arianna B. Fabbricatore
Pages 149 à 158 | Saint Antoine exposé. Représenter la tentation :
questionnements et enjeux. Lecture de représentations
iconographiques de la tentation de saint Antoine aux
XVe et XVIe siècles
| Céline Leclaire
Pages 161 à 162 | L’Âme primitive. Exposition au Musée Zadkine, du
29 septembre 2021 au 27 février 2022, commissaires :
Jeanne Brun, Claire le Resti, avec la collaboration de Pauline
Créteur
| Marianne Massin
Pages 163 à 165 | Susan Sontag, Devant la douleur des autres, trad. fr.
Fabienne Durand-Bogaert, Paris, Christian Bourgois, 2003 -
Goya, Exposition à la Fondation Beyeler (Riehen) en collaboration
avec le Musée du Prado, du 10 octobre 2021 au 23 janvier
2022 - Philippe Parreno, La Quinta del Sordo (La Maison du
sourd), installation sonore et visuelle
| Marie Schiele
Pages 167 à 169 | Richard Conte, Les Animaux malades de l’humain, éditions de
l’UPF (Université de la Polynésie française) et de la MSH (Maison
des sciences de l’Homme), 80 p., 2021, http://www.richardconte.fr ;
r-conte@wanadoo.fr - Tant qu’il y aura du miel, film
d’Axel Clévenot, montage de Christian Boustani, 15’ 19’’, AnimaViva
Productions, 2021, https://vimeo.com/651253769
| Sophie Bourly-Goussot
Pages 171 à 176 | Mikel Dufrenne, L’Inventaire des a priori. Recherche de
l’originaire, fac-similé précédé d’une introduction de Maud
Pouradier, Caen, Presses universitaires de Caen, « Fontes
& Paginae », équipe « Identité et
Subjectivité », 2021 - Herman Parret, La Main et la
Matière, jalons d’une haptologie de l’œuvre d’art, Paris,
Hermann, 2018 - Michel Guérin, Expérience et Intention,
Aix-Marseille, Presses universitaires de Provence,
« Arts », 2020 - Vincent Metzger, De
l’interruption dans l’aphorisme et l’essai, préface de Biagio
d’Angelo, Paris, L’Harmattan, « Eidos », 2021 -
Bence Nanay, L’Esthétique, une philosophie de la perception,
trad. fr. de Jacques Morizot, Rennes, Presses universitaires de
Rennes, « Aesthetica », 2021 - Arnold Berleant,
L’Engagement esthétique, trad. fr. de Bertrand Rougé,
Rennes, Presses universitaires de Rennes, « Aesthetica »,
2022
| Dominique Chateau
Pages 177 à 179 | Dominique Berthet, L’Incertitude de la création. Intention,
Réalisation, Réception, Pointe-à-Pitre, Presses universitaires
des Antilles, « Arts et esthétique », 2021
| Pierre Juhasz
]]>tag:cairn.info,2005:numero:NRE_028<![CDATA[
Esthétisation
| Nouvelle revue d’esthétique
(2021/2 n° 28)
]]>2021-11-29T00:00:00+01:002021-12-27T00:00:00+01:00
Pages 5 à 23 | De quoi l’esthétisation est-elle le nom ?
| Emmanuel Alloa, Christoph Haffter
Pages 27 à 40 | Soyez créatifs ! Esthétisation et créativité à l’âge du
capitalisme esthétique
| Andreas Reckwitz, Loïc Windels
Pages 41 à 50 | L’esthétisation marchande au prisme de la théorie de l’art (et vice
versa)
| Laurent Buffet
Pages 51 à 59 | L’esthétisation et la culture démocratique
| Juliane Rebentisch, Camille Hongler
Pages 61 à 68 | La vie comme œuvre d’art ?
| Martin Mees
Pages 69 à 77 | L’art documentaire dans la sphère germanophone : esthétiser la
politique hier et aujourd’hui
| Priscilla Wind
Pages 79 à 87 | L’esthétique contre l’esthétisation : Lyotard et la tautégorie
de l’œuvre d’art
| Aleksey Sevastyanov
Pages 89 à 95 | Mickey Mouse au pays de l’esthétisation
| Sylvia Kratochvil
Pages 99 à 110 | La forme serpentine, « image du mouvement », au tournant
du XXe siècle en France : héritage polymorphe
et pérennité paradoxale dans l’esthétique scientifique et
métaphysique
| Marie Gueden
Pages 113 à 119 | Déconfinement parmi d’autres écrans. Une visite de l’exposition
I will survive. Espaces physiques, Espaces virtuels de Hito
Steyerl au Centre Pompidou, et une lecture de son De l’art en
duty free
| Jacopo Bodini
]]>tag:cairn.info,2005:numero:NRE_027<![CDATA[
La critique
| Nouvelle revue d’esthétique
(2021/1 n° 27)
]]>2021-06-07T00:00:00+02:002021-06-21T00:00:00+02:00
Pages 5 à 10 | De la critique avant toute chose
| Marc Cerisuelo
Pages 13 à 20 | Félibien, critique d’art ? Esthétique du « regard
Félibien » dans l’œuvre de Raphaël et de Michel-Ange
| Anthony Saudrais
Pages 21 à 28 | L’expérience du temps retrouvé(e). Benjamin lecteur de Proust
| Sylvia Kratochvil
Pages 29 à 37 | La critique littéraire de l’art entre 1850 et 1950 : démarche,
méthode et style
| Nathalie Kremer
Pages 39 à 48 | Critiques d’« art bête » dans les années 1990
| Morgan Labar
Pages 49 à 56 | Godard critique et cinéaste : sur la forme-essai
| Bamchade Pourvali
Pages 57 à 65 | Quand la critique rock rencontre le disco. Rhétorique d’une
incompréhension
| Thomas Mercier-Bellevue
Pages 67 à 75 | L’exercice de la critique en art écologique
| Benjamin Arnault
Pages 77 à 86 | De la couleur en critique
| Jacob Lachat, Julien Zanetta
Pages 89 à 98 | Aristote a-t-il fondé la théorie littéraire ?
| Jean Robelin
Pages 99 à 109 | Art et interprétation
| Johann Michel
Pages 111 à 119 | L’originarité des images
| Jean-François Devillers
Pages 121 à 130 | Ontologie de la performance artistique
| Alexis Anne-Braun
Pages 131 à 143 | Fantaisies architecturales chez Iakov Tchernikhov : surpasser
la mimèsis à travers la phantasia comme agent du
progrès
| Marianna Charitonidou
Pages 147 à 148 | Carole Maigné, Audrey Rieber, Céline Trautmann-Waller (dir.)
« La Kulturwissenschaftliche Bibliothek Warburg comme
laboratoire »
| Léa Jusseau
Pages 149 à 149 | Maria Giulia Dondero, Les Langages de l’image. De la peinture
aux Big Visual Data
| Jean-François Bordron
Pages 151 à 155 | Aline Caillet, Frédéric Pouillaude (dir.) Un art documentaire.
Enjeux esthétiques, politiques et éthiques
| Paul Bernard-Nouraud
Pages 158 à 165 | Benjamin Riado, Paysages théoriques du Land Art
| Dominique Chateau
]]>tag:cairn.info,2005:numero:NRE_026<![CDATA[
Genette
| Nouvelle revue d’esthétique
(2020/2 n° 26)
]]>2020-11-26T00:00:00+01:002020-12-11T00:00:00+01:00
Pages 5 à 8 | Un génie à facettes
| Marc Cerisuelo
Pages 11 à 19 | De la critique à l’esthétique en passant par la poétique, un
« cheminement oblique »
| Bernard Vouilloux
Pages 21 à 30 | Situation de Gérard Genette
| Dominique Combe
Pages 31 à 42 | Comment réconcilier la focalisation genettienne avec l’étude de la
subjectivité dans le récit ?
| Raphaël Baroni
Pages 43 à 51 | Et Genette inventa la métalepse
| Françoise Lavocat
Pages 53 à 68 | La preuve par Proust
| Marc Escola
Pages 69 à 78 | La formule du « je » proustienne. Éléments pour une
cryptanalyse de la Recherche
| Thierry Marchaisse
Pages 79 à 87 | Gérard Genette et le roman proustien
| Ioana Vultur
Pages 89 à 99 | Genette et la fiction interactive : un nouveau champ
d’application
| Olivier Caïra
Pages 101 à 106 | Gérard Genette, l’espace et le récit
| Gerald Prince
Pages 107 à 117 | Le structuralisme français et la réception allemande
| Joachim Küpper
Pages 119 à 125 | Gérard Genette et la narratologie allemande : l’exemple du
« Discours du récit »
| Michael Scheffel
Pages 127 à 135 | Corriger sa vie
| Karen Haddad
Pages 139 à 145 | Poétique et enseignement. Au séminaire de Gérard Genette
| Annick Louis
Pages 147 à 166 | Constitution et enjeux des fonds Raymonde Debray-Genette et Gérard
Genette à l’EHESS
| Goulven Le Brech, Anne Simon
Pages 167 à 173 | Si vous aimez une rive, habitez l’autre (autour des catégories de
la « préférence » esthétique)
| Marielle Macé
Pages 175 à 178 | « La mort de Marcel », un inédit de Bergotte
| Gérard Genette
Pages 181 à 190 | L’artiste en amateur : un positionnement critique au tournant
du XXIe siècle
| Pascale Riou
Pages 191 à 198 | Artforum et les écrits d’artiste. Une partie de
l’histoire de l’art des années soixante
| Lorena Garcia Cely
Pages 201 à 204 | Emmanuel Alloa, Partages de la perspective
| Guillaume Schuppert
Pages 205 à 206 | Maurice Fréchuret, L’Art et la Vie. Comment les artistes rêvent
de changer le monde, XIXe-XXIe siècle
| Carole Talon-Hugon
]]>tag:cairn.info,2005:numero:NRE_025<![CDATA[
Les amateurs
| Nouvelle revue d’esthétique
(2020/1 n° 25)
]]>2020-06-04T00:00:00+02:002020-06-17T00:00:00+02:00
Pages 5 à 8 | Les amateurs
| Alexandre Gefen
Pages 11 à 22 | L’artiste en historien amateur
| Danièle Méaux
Pages 23 à 32 | Les contradictions du Théâtre de l’opprimé : la triangulation
impossible entre théâtres amateur, professionnel et militant
| Sophie Coudray
Pages 33 à 44 | L’afición au flamenco : une passion au carré
| Anne-Sophie Riegler
Pages 45 à 55 | Le haïku au Japon est-il une activité d’amateurs ?
| Minami Akiba
Pages 57 à 66 | Vers une poésie commune ? Les poètes amateurs de Twitter,
Instagram et Wattpad
| Olivier Belin
Pages 67 à 75 | Productivité littéraire de l’archive amateure : le cas de
l’archive fan
| Marion Lata
Pages 77 à 85 | Le film de famille : une poétique de l’accident
| Rodolphe Olcèse
Pages 89 à 106 | Image et visage. Sur l’interdit de la représentation dans la
philosophie d’Emmanuel Levinas (2)
| Paul Bernard-Nouraud
Pages 107 à 119 | Du mourir de la statue aux procédés justes de
l’oblitération : Levinas face à l’œuvre de Sosno
| Cesare Del Mastro
Pages 121 à 134 | L’Autre Scène de Jean-François Lyotard
| Francis Haselden
Pages 135 à 144 | Ce que fait l’environnement à l’esthétique : autour de la
pensée d’Arnold Berleant
| Diane Linder
Pages 145 à 153 | Les lignes brisées de l’art. Diderot et Baudelaire devant la
peinture
| Nathalie Kremer
Pages 159 à 162 | Christian Boltanski, Faire son temps. Pascale Marthine
Tayou, Black Forest. Sam Mendes 1917
| Dominique Chateau
Pages 163 à 166 | Michel Ratté, Accorder les écritures. Georg Lukács/Rainer
Rochlitz
| Emmanuel Chaput
Pages 167 à 168 | Thomas Carrier Lafleur et Jean-Pierre Sirois-Trahan (dir.),
Revue d’études proustiennes, Proust au temps du
cinématographe : un écrivain face aux médias
| Dominique Chateau
Pages 5 à 10 | Artification/désartification
| Danielle Lories
Pages 13 à 20 | L’artification, ou l’art du point de vue nominaliste
| Nathalie Heinich
Pages 21 à 33 | Prolégomènes à une philosophie de l’artification
| Thierry Lenain
Pages 35 à 43 | Art, expérience esthétique, valeur : une approche
phénoménologique de l’artification
| Claudio Rozzoni
Pages 45 à 52 | L’artification comme « cognification »
| Gerard Vilar
Pages 53 à 62 | Se libérer du concept préalable : enjeux de la désartification
| Isabelle Rieusset-Lemarié
Pages 63 à 71 | Des propositions d’artification et de
désartification ? Kant et l’ouverture du concept
des beaux-arts
| Danielle Lories
Pages 73 à 80 | Au-delà de l’art, une existence conceptuelle : Lee Lozano et
Stanley Brouwn
| Émilie Robert
Pages 81 à 89 | Artification de la politique, désartification de l’art ?
Esquisse d’un style militant dans quelques expositions au
XXIe siècle
| Nadia Fartas
Pages 91 à 98 | Artification, désartification et réartification dans l’architecture
contemporaine
| Rudy Steinmetz
Pages 99 à 108 | Équipement technique ou objets d’art ? Du geste outillé dans
la cérémonie du thé japonaise
| Iulia Toader
Pages 111 à 128 | L’expérience esthétique : de l’analyse à l’éros
| Richard Shusterman
Pages 129 à 135 | La gloire du machiniste et les plaisirs de l’illusion en France à
l’époque moderne (1645-1772)
| Anthony Saudrais
Pages 137 à 151 | Aux limites du réel : renversements perceptifs et
réversibilité entre registres auditifs et visuels à l’œuvre dans
les promenades sonores in situ
| Lucia Angelino
Pages 155 à 156 | Maryvonne Saison, La Nature artiste. Mikel Dufrenne : de
l’esthétique au politique
| Dominique Chateau
Pages 157 à 162 | Trois thèses récentes relatives au Japon : Simon Ebersolt,
Minami Akiba, Teddy Peix
| Dominique Chateau
]]>tag:cairn.info,2005:numero:NRE_023<![CDATA[
Arts et ornements
| Nouvelle revue d’esthétique
(2019/1 n° 23)
]]>2019-09-02T00:00:00+02:002019-09-10T00:00:00+02:00
Pages 5 à 7 | Arts et ornements
| Carole Talon-Hugon
Pages 9 à 20 | Art industriel et art décoratif : faveurs et déshonneurs de la
fonte ornementale au XIXe siècle
| Noémie Boeglin
Pages 21 à 29 | Paul Souriau à l’école d’Émile Gallé : l’ornement entre
rêverie et utilité
| Rossella Froissart
Pages 31 à 39 | L’héritage de John Ruskin et William Morris dans les conférences
américaines d’Oscar Wilde
| Alexandre Bies
Pages 41 à 53 | Quand l’ornement devient sujet : le papier peint dans quelques
tableaux de l’avant-garde de la fin du XIXe siècle
| Brice Ameille
Pages 55 à 67 | Renoir théoricien : le tableau comme ornement et son rapport
au mur
| Marine Kisiel
Pages 69 à 77 | L’ornement dans les essais de Jean d’Udine
| Marion Sergent
Pages 79 à 86 | Enrichissements, ornements extraordinaires, difformes et
symboliques : de quelques catégories de la tradition classique
| Catherine Titeux
Pages 87 à 94 | La convenance de l’ornement : une question éthique ?
| Elisabetta Di Stefano, Carole Talon-Hugon
Pages 95 à 105 | Entre abstraction, multiplicité et matérialité dans l’esthétique
japonaise
| Alexandre Melay
Pages 107 à 120 | L’esthétique du sauvage
| Yann Lafolie
Pages 121a à 125a | JACQUES MORIZOT, Hicham-Stéphane Afeissa, Esthétique de
la charogne, Bellevaux, Éditions Dehors, 2018, préface de Luiz
Marques
Pages 121b à 128b | DOMINIQUE CHATEAU, Michel Guérin, Le Temps de l’art.
Anthropologie de la création des Modernes, Arles, Actes sud,
2018
]]>tag:cairn.info,2005:numero:NRE_021<![CDATA[
La philosophie du patrimoine en question
| Nouvelle revue d’esthétique
(2018/1 n° 21)
]]>2018-11-05T00:00:00+01:002018-11-19T00:00:00+01:00
Pages 5 à 7 | Présentation
| Jacques Morizot, Pierre Leveau
Pages 9 à 20 | Quand y a-t-il Parthénon ?
| Stéphane Dawans, Claudine Houbart
Pages 21 à 29 | Authenticité et patrimoine, l’immobilité changeante
| Denis Guillemard
Pages 30 à 40 | Existe-t-il une beauté scientifique ?
| Nathalie Heinich
Pages 41 à 49 | Architecture et peinture dans la modernité : de l’unicité
patrimoniale à la série artistique
| Nadia Fartas
Pages 51 à 60 | L’ontologie sociale du patrimoine : Lascaux et le problème du
temps
| Pierre Leveau
Pages 61 à 72 | Patrimoine culturel immatériel et processus sociaux
| Pierre Livet
Pages 73 à 83 | Regards croisés sur la patrimonialité et la conservation de
l’héritage traditionnel en Tunisie aux xixe et xxe siècles
| Faiza Bruscella Matri
Pages 85 à 97 | Étude en rouge : trois manières de tuer l’auteur
| Salvador Muñoz Viñas, Jacque Morizot
Pages 99 à 108 | Quelques enjeux philosophiques de la restauration : à partir
des Harvard Murals de Rothko
| Jacques Morizot
Pages 109 à 119 | Pourquoi conserver les œuvres d’art et le patrimoine ?
| Roger Pouivet
Pages 121 à 129 | Ruines à l’œuvre
| Filippo Fimiani
Pages 131 à 141 | Untitled (Say Goodbye, Catullus, to the shores of Asia
Minor), un paysage twomblien
| Anthi-Danaé Spathoni
Pages 143 à 155 | Évolution et création artistique : de l’art évolutionniste
| Ancuta Mortu
Pages 157 à 166 | Image et visage
| Paul Bernard-Nouraud
Pages 167 à 179 | Esthétiser la démocratie
| Jean-Paul Fourmentraux
Pages 181 à 187 | Vu, lu, entendu
]]>tag:cairn.info,2005:numero:NRE_020<![CDATA[
Scénographie
| Nouvelle revue d’esthétique
(2017/2 n° 20)
]]>2018-03-19T00:00:00+01:002018-04-18T00:00:00+02:00
Pages 5 à 8 | Scénographie : questionnements contemporains et contrepoints
historiques
| Ondine Bréaud-Holland
Pages 9 à 20 | La scénographie comme hétérotopie : de l’ailleurs à l’après
| Gaëlle Périot-Bled
Pages 21 à 29 | La scénographie théâtrale, un art contemporain
| Marie-Noëlle Semet-Haviaras
Pages 31 à 40 | L’hétéronomie de la scénographie
| Benjamin Delmotte
Pages 41 à 49 | Scénographie, mise en scène, dramaturgie à l’opéra
| Catherine Ailloud-Nicolas
Pages 51 à 59 | La scénographie, un art à part entière ?
| Ondine Bréaud-Holland
Pages 61 à 76 | Débordements scénographiques
| Victor Thimonier
Pages 77 à 88 | Scénographies du cul-de-sac
| Guillaume Gesvret
Pages 89 à 97 | Implosions esthétiques, ou quand la scénographie disparaît
| Pamela Bianchi
Pages 99 à 111 | Bachelard, une phénoménologie de la spatialité
| Jean-Jacques Wunenburger
Pages 113 à 125 | Porosité, infiltration et anticipation dans l’action
| Clémentine Cluzeaud
Pages 127 à 147 | L’espace domestique des architectes : scénographie ouverte au
quotidien
| Anne Roqueplo
Pages 149 à 162 | La scène-paysage : penser une scénographie du regard
| Maria Clara Ferrer
Pages 163 à 170 | Le jeu du voir et du décrire
| Anthony Saudrais
Pages 171 à 180 | La coopération des métiers de la scène dans les écrits critiques
d’Oscar Wilde
| Alexandre Bies
Pages 181 à 188 | Entre hier et aujourd’hui : l’auctorialité du scénographe en
jeu
| Marion Lemaire
Pages 189 à 196 | L’avenir d’une illusion
| Martine Kaufmann
Pages 13 à 21 | La poïétique d’Étienne Souriau
| Richard Conte
Pages 23 à 31 | La vie comme œuvre d’art
| Filippo Domenicali
Pages 33 à 41 | Étienne Souriau : une ontologie singulière
| Dominique Chateau
Pages 43 à 53 | L’abaliété et le problème de la connaissance du singulier :
les procédés romanesques
| Renaud-Selim Sanli
Pages 55 à 63 | L’inachevé en soi
| Jacinto Lageira
Pages 65 à 75 | Étienne Souriau ou la gloire de l’esthétique
| Patricia Touboul
Pages 77 à 84 | La philosophie de l’instauration d’Étienne Souriau est-elle une
esthétique ?
| Aline Wiame
Pages 85 à 96 | Étienne Souriau et la danse, rencontres (manquées ?)
| Lætitia Basselier
Pages 97 à 105 | La machine à jouer d’Étienne Souriau ou le théâtre comme art de
philosopher
| Isabelle Barbéris
Pages 107 à 125 | Des arts décoratifs au cinéma : incidences heuristiques du
contour, de l’ornement et de l’arabesque dans l’esthétique
d’Étienne Souriau
| Isabelle Rieusset-Lemarié
Pages 127 à 139 | Étienne Souriau filmologue : histoire de sa pensée ontologique
du cinéma parmi les arts (corpus, inédits, archives)
| Fabien Le Tinnier
Pages 141 à 150 | Onto-esthétique instaurative, multi-réalisme du fantomal et
fictions filmiques
| Michaël Hayat
Pages 151 à 196 | Étienne SOURIAU : Fragments pour une biographie intellectuelle
| Filippo Domenicali, Fabien Le Tinnier
Pages 197 à 211 | Bibliographie exhaustive des travaux d’Étienne Souriau (1892-1979)
| Dominique Chateau, Filippo Domenicali, Fabien Le Tinnier
Pages 213 à 223 | Dossier iconographique
]]>tag:cairn.info,2005:numero:NRE_018<![CDATA[
Faits et valeurs en esthétique : approches et enjeux actuels
| Nouvelle revue d’esthétique
(2016/2 n° 18)
]]>2017-06-13T00:00:00+02:002017-06-21T00:00:00+02:00
Pages 5 à 9 | Faits et valeurs en esthétique : approches et enjeux actuels
| Evangelos Athanassopoulos, Filippo Fimiani, Barbara Formis, Jacinto Lageira
Pages 11 à 27 | Une autre déduction des jugements esthétiques
| Fabrizio Desideri
Pages 29 à 40 | La théorie tue-t-elle ?
| Dominique Chateau
Pages 41 à 49 | Sur la faculté de (ne pas) juger
| Fred Guzda
Pages 51 à 61 | Le principe de non-neutralité : faits et valeurs dans les arts
plastiques
| Ronald Shusterman
Pages 63 à 70 | Critique esthétique et philosophie des valeurs : Walter
Benjamin, « l’élève de Rickert »
| Patricia Lavelle
Pages 71 à 80 | Les fondements de l’éthique à l’épreuve de l’art biotechnologique
| Catherine Voison
Pages 81 à 91 | Le rejet de l’art contemporain : une confusion entre fait et
valeur ?
| Cécile Angelini
Pages 93 à 101 | Ars, design et engagement éthique
| Joan M. Marín Torres
Pages 103 à 114 | Ce que l’art fait à la mémoire : le renouvellement éthique de
l’appropriation du temps humain
| Patricia Touboul
Pages 115 à 132 | Modernisme et autonomie musicale : sur le formalisme critique
de Lydia Goehr
| Jean-Philippe Narboux, Katerina Paplomata
Pages 133 à 144 | L’art du possible
| Ronald Bogue, Catherine Dosso
Pages 145 à 172 | Le formalisme valéryen : une exigence esthétique au service de
la réappropriation du sujet
| Anne Launois
Pages 173 à 182 | Cosmopolitique de la laideur
| Karl Sarafidis
Pages 183 à 197 | Un art apophatique
| Maria Zoubouli
Pages 199 à 205 | Une autre opposition des substrats culturels de l’Occident et de la
Chine : le culte de l’or et celui du jade
| Shi Zhongyi
Pages 207a à 211a | MAUD POURADIER : Anne Boissière ; Musique,
mouvement ; Paris, Éditions Manucius, coll. « Écrits
sur l’art », 2014
Pages 212b à 214b | KATERINA PAPLOMATA : Lydia Goehr, Politique de
l’autonomie musicale : esais philosophiques ; Paris,
Cité de la musique, 2016. Traduction française et avant-propos par
Élise Marrou et Lambert Dousson, avec la collaboration de Claire
Martinet. (The Quest for Voice : Music, Politics, and the
Limits of Philosophy, Berkeley, University of California Press,
1998)
Pages 207c à 216c | ISABELLE RIEUSSET-LEMARIÉ : L. Angelino (dir) ;
Quand le geste fait sens ; Éditions
Mimesis/Philosophie, 2015
]]>tag:cairn.info,2005:numero:NRE_017<![CDATA[
Varia
| Nouvelle revue d’esthétique
(2016/1 n° 17)
]]>2016-11-15T00:00:00+01:002016-12-16T00:00:00+01:00
Pages 5 à 28 | Ruskin réconcilié chez M. de Charlus
| Cristian Micu
Pages 29 à 41 | Les métamorphoses de l’utopie
| Léa Barbisan
Pages 43 à 60 | Pour une esthétique écologique du paysage
| Julien Delord
Pages 61 à 75 | « L’idée d’un a priori affectif » et la perception
esthétique chez Mikel Dufrenne
| Claude Thérien
Pages 77 à 87 | De l’intergénéricité et de l’interartialité dans Lumières de
Pointe-Noire d’Alain Mabanckou ou le roman N’zassa en
question
| Arsène Blékain
Pages 89 à 103 | L’iconologie nostalgique chez R. W. Fassbinder, ou le cinéma comme
outil pour une autre histoire de l’art
| Jean-Michel Durafour
Pages 105 à 112 | L’« homme vitruvien » et les enjeux de la représentation
du corps dans les arts à la Renaissance
| Laetitia Marcucci
Pages 113 à 121 | Les limites de la représentation : l’extase d’Eisenstein comme
réinvention de l’utopie de l’avant-garde russe
| Massimo Olivero
Pages 123 à 138 | Le pouvoir détériorant de la fiction
| Raphaël Künstler
Pages 139 à 159 | Voir en art, voir en sciences
| Maria Giulia Dondero
]]>tag:cairn.info,2005:numero:NRE_016<![CDATA[
L'art et les arts
| Nouvelle revue d’esthétique
(2015/2 n° 16)
]]>2016-03-04T00:00:00+01:002016-03-21T00:00:00+01:00