Incontestables vecteurs de sociabilité et de construction d’identité, les pratiques corporelles du XXIe siècle peuvent être perçues par leurs adeptes comme le moyen d’atteindre, de son propre chef, le bien-être et l’« autosanté », d’accroître sa qualité de vie, ses performances et la maîtrise de soi, et de reprendre par là même le contrôle de son existence au niveau individuel (et plus rarement au niveau collectif).
Par opposition à l’auto-quantification et à la « mise en donnée » qui domine actuellement l’univers des salles de sport et des applications sportives pour smartphones, certaines pratiques se conçoivent comme les outils d’un éveil sensoriel ou d’une expression individuelle libérée de toute injonction sociale, ou comme les manifestations d’une libération du corps permettant l’émergence d’une nouvelle conscience corporelle ou un élargissement de notre champ de conscience ordinaire.
]]>Ce dossier prend place à la suite de celui consacré au « changement d’époque » annoncé par le chancelier Scholz après l’agression de l’Ukraine par la Russie : Ce que l’agression russe de l’Ukraine fait à l’Allemagne, in Allemagne d’aujourd’hui n° 243 (janvier-mars 2023).
]]>Ce numéro mettra en relief les approches spécifiques de l’Allemagne par rapport aux restitutions actuellement discutées à travers l’Europe et au-delà.
]]>Manier la scène comme outil d’analyse implique d’étudier les conditions de production et de réception de l’objet culturel au sens large du terme. En 2018, dans son rapport annuel, la Club Commission - fédération des clubs de Berlin et des organisateurs d’événements liés à la musique électronique - rappelle que la scène, appliquée au champ des subcultures techno, dessine une communauté composée de trois volets : les producteurs et organisateurs d’événements, les artistes et, pour finir, le public. La scène techno en l'occurrence a pour spécificité d’être produite par les acteurs de la scène et pour les acteurs de la scène. Elle se situe à l’écart des systèmes de production et des circuits de distribution dominés par les majors de l’industrie musicale. La scène, en tant que marqueur de distinction sociale, est aussi étroitement liée à la notion d’« authenticité subculturelle » et d’exclusivité. Les clubs veillent à constituer un espace sûr pour leur public et à garantir cette authenticité en obligeant le public à mobiliser un « capital subculturel ».
]]>